Vene teatrite nimekiri on kasulik kõigile, kes soovivad oma riigi kultuurielu kohta rohkem teada saada. Vene kultuuris hinnatakse teatrikunsti kõrgelt, nii tugevaid truppe ja lavastajaid võib leida nii pealinnades kui ka provintsides. Milliseid teatreid tuleks kõigepealt külastada, sellest räägime selles artiklis.
Mariinsky teater
Venemaal asuvate teatrite nimekiri, mida peate kindlasti külastama, avatakse Mariinsky teatris enamiku hinnangute järgi. See on esimene muusikaline teater Venemaal, mis pani aluse tervele vene kunsti ajastule.
Mariinka on alati kaasatud Venemaa ja kogu maailma ooperi- ja balletiteatrite loendisse, kus toimuvad kõige kõrgema asetusega esietendused. Ajalooliselt asutati trupp 18. sajandil, kuid enne revolutsiooni tegutses see keiserliku teatrite direktoraadi egiidi all. Kuni 1886. aastani kasutati Bolshoi teatri hoones peamiselt ooperi- ja balletilavastusi. Praegune hoone ehitati 1860. aastal Peterburi Teatri väljakule arhitekt Albert Kavosi poolt. Teater sai oma nime Aleksander II abikaasa ja Aleksander III ema keisrinna Maria Alexandrovna auks.
Kaasaegne Mariinsky teatrikompleks sisaldab lisaks Teatri väljakul asuvale peahoonele veel ühte lava Kryukovi kanalil, samuti filiaali Vladikavkazis ja Vladivostoki.
Viimase 30 aasta jooksul on teatrit juhtinud Valeri Gergiev, kes on ühtlasi lavastaja ja kunstiline juht.
Venemaa ooperi- ja balletiteatrite nimekirjas, kuhu on vaja esimesel võimalusel pilet võtta, pole Mariinka juhuslik. Viimaste aastate repertuaari on kuulunud sellised kõrgetasemelised lavastused nagu Giuseppe Verdi ooper Attila, Sergei Rahmaninovi Aleko, Joakkino Rossini Sevilla juuksur, Rodion Šedrini balletid Anna Karenina, Igor Stravinsky Petrushka ja Pjotr Tšaikovski Iolant.
Bolshoi teater
Venemaa riiklikku akadeemilist Bolšoi teatrit peetakse riigi üheks suurimaks. Ta on Venemaa kuulsate teatrite nimekirjas alati esimesel kohal.
See pärineb aastast 1776, kui provintsiprokurör Petr Urusov sai Katariina II-lt loa teatrietenduste hoidmiseks. Prints alustas hoone ehitamist Neglinka paremal kaldal. Ehituse ajal põles aga hoone maha. Projekti viis läbi inglane Meddoks, kelle juhtimisel ehitati teater, mida tol ajal tunti kui Bolshoi Petrovsky.
1812. aasta Isamaasõja ajal hävis teatrihoone täielikult, ehitati uus Osip Bove kavandi järgi aastaks 1824. Kogu oma ajaloo vältel toimusid siin kodumaise teatrikunsti arengu peamised esietendused. Seetõttu on ta Venemaa parimate teatrite nimekirjas.
Programmilavastused - Modest Mussorgski ooper Boriss Godunov 1888. aastal, Nikolai Rimsky-Korsakovi Pihkva naine 1901. aastal Chaliapiniga kui Ivan Kohutav, Mtsenski leedi Macbeth Dmitri Šostakovitšiga 1935. aastal, ooper "Tõsi mehe lugu". Sergei Prokofjev 1960. aastal, Aram Khachaturiani ballett Spartak 1968. aastal, Dmitri Šostakovitši ooper Katerina Izmailova 2016. aastal.
Nüüd juhib teatrit ooperi „Makvala Kasrashvili“ kunstiline juht Vladimir Urin, balleti - Mahar Vaziev.
Bolshoi teater võtab Vene teatrite nimekirjas erilise koha, arvatakse, et vähemalt üks kord elus peaks seda külastama iga riigi elanik.
Tänapäeval hoiab Bolshoi teater klassikalisi lavastusi ja samal ajal katsetab pidevalt. Näiteks lavastavad nad ballette Dmitri Šostakovitši teoste "Bolt" ja "Valgusvoog" põhjal.
Ooperite tootmisesse tõmbab pidevalt kuulsaid lavastajaid, kellel õnnestus kuulsaks saada dramaatiliste või filmilavastustega. Siinkohal võime märkida koostöökogemusi Temur Chkheidze, Aleksander Sokurovi, Eymuntas Nyukrosyusega.
Bolshoi teatris ooperipartiidega töötades kipuvad nad hiljem hilisemaid noote klaarima, naastes autori klassikaliste väljaannete juurde. Väärib märkimist, et mitte kõik katsed ei lõpe eduga. Näiteks 2005. aastal lõppes skandaaliga Leonid Desjatnikovi ooperi "Rosenthali lapsed" esietendus. Pealegi oli see suuresti tingitud üksnes libreto autori, proosakirjaniku Vladimir Sorokini kahemõttelisest mainest.
Vakhtangovi teater
Venemaa draamateatrite loendis on vaja mainida Vakhtangovi riiklikku akadeemilist teatrit. See asutati 1921. aastal ja see asub Moskvas Arbatis.
Teater sai vene ja nõukogude näitleja ja lavastaja Jevgeni Vakhtangovi nime, kes pani oma lavale esimese lavastuse - Maurice Meterlinki lavastuse “Püha Antoniuse ime”. 1921. aastal külastas publik Moskva Kunstiteatri kolmanda ateljee sündi, mis hiljem sai oma praeguse nime.
Vakhtangov suri 1922. aasta kevadel 39-aastaselt maovähki. 1926. aastal nimetati teater tema auks. Ta on Venemaa draamateatrite nimekirjas erilisel positsioonil. Nendest seintest tuli välja kümneid kuulsaid tulevasi teatri- ja filminäitlejaid. Vakhtangovi teatri laval astusid esimesi samme Boriss Babochkin, Vladimir Vdovitšenkov, Vassili Lanovoi, Vassili Livanov, Sergei Makovetsky, Viktor Sukhorukov, Vladimir Etush, Juri Jakovlev. Koostada saab ka Vakhtangovi teatri laval esinenud Vene teatri- ja filminäitlejate nimekiri. See on Maria Aronova, Anastasia Vertinskaya, Nina Ruslanova.
Tema ajaloo kuulsaima näidendi lavastas Jevgeni Vakhtangov. See oli näidend "Printsess Turandot", mis põhineb samanimelisel Itaalia muinasjutul Carlo Gozzi. Aja jooksul sai temast teatri tunnus.
Moskva kunstiteater
Venemaa kuulsate teatrite loendit nimetatakse alati Moskva kunstiteatriks, mille asutasid lavastajad Vladimir Nemirovitš-Danchenko ja Konstantin Stanislavsky 1898. aastal. Pikka aega kandis ta Maxim Gorky nime ja jagunes 1987. aastal kaheks teatriks. Üks neist on Gorki järgi nimetatud Moskva kunstiteater ja teine Tšehhovi järgi nimetatud Moskva kunstiteater.
Pärast loomingulist kriisi jõudis teater ellu 1970. aastal, kui seda juhtis Oleg Efremov. Tal õnnestus esietendustel lavastada uus elu, kutsuda kohale Innocent Smoktunovsky, Evgeny Evstigneev, Andrei Popov.
Tõsi, just Efremovi juhtimisel moodustasid teatris kaks vastandlikku rühma. Eksperdid märkisid, et töötajate arv on tublisti kasvanud, hakkasid ilmuma mööduvad etendused ja kõigile kunstnikele polnud lihtsalt võimalik rolle pakkuda. Selle tulemusel moodustas Efremovi juhitud trupp Tšehhovi Moskva kunstiteatri ning Tatjana Doronina toetajad säilitasid oma ajaloolise nime - Moskva Gorki kunstiteater.
Täna asub Tšehhovi Moskva kunstiteater Kamergersky Lane'is, seda juhib Sergei Zhenovach ja Gorki Moskva kunstiteatrit Doronina.
Maly teater
Venemaal asuva 19. sajandi teatrite loendis omistatakse oluline koht Riiklikule Akadeemilisele Maly teatrile. See on üks vanimaid riigis, mängib võtmerolli rahvuskultuuri arendamisel. Ta ilmus 1824. aastal Moskva teatriväljakul. Seda peetakse riigi üheks vanimaks.
Nüüd juhib teda NSVL rahvakunstnik Juri Solomin, kes on seda ametit pidanud alates 1988. aastast. Väärib märkimist, et kaasaegne lavastajate ja kunstnike põlvkond tugineb eelkäijate rikkalikele kogemustele ja teatri traditsioonidele. Isegi tänapäeval on repertuaari aluseks Ostrovski näidendid, mis olid 19. sajandil väga populaarsed.
Huvitav on see, et 20. sajandi alguses ei töötanud Tšehhovi teoste lavastamine Maly teatri laval välja, tuli ainult naljakas vaudeville, kuid nüüd on olukord radikaalselt muutunud. Olulise koha plakatil hõivavad "Onu Vanya", "Kirsiaed", "Kajakas". Tema eriline kõnekaart on Aleksei Konstantinovitši Tolstoi ajalooline triloogia, mis hõlmab näidendeid tsaar Boriss, tsaar Ivan kohutav ja tsaar Fedor Ivanovitš. Helilooja Sviridov komponeeris spetsiaalselt Maly teatri jaoks muusikat, mis kõlab nendes etendustes.
Välismaiste klassikute hulgas võib enamasti laval näha Strindbergi, Schilleri, Scribe loomingut. Vene teatrite nimekirjas jääb Maly teater lemmikuks paljude selle kunsti austajate seas.
Jekaterinburgi ooperi- ja balletiteater
Nagu juba märgitud, ei ole provintsiteatrid sageli sugugi halvemad pealinna omadest. Klassikaline näide on Jekaterinburgi ooperi- ja balletiteater, mis on kantud Venemaa balletiteatrite nimekirja, kust leiate kõige olulisemad lavastused.
Teater asutati 1912. aastal inseneri Semenovi projekteeritud hoones. 1920. aastate keskel äratas teater tähelepanu lavastaja Aleksander Ulukhanovi lavastustega. Need on ooper "Tuul" ja "Tsaar-Saltani lugu". Seejärel ilmusid repertuaari peamiselt Nõukogude autorite teosed.
Väärib märkimist ballettide “Punane popp”, “Bakhchisarai purskkaev”, “Doktor Aibolit”, “Noor leedi ja Hooligan”, “Vasakukäeline”, “Väike küürkas hobune”, “Kahe meistri teener”.
Ta on tänu Eagle Riotile, detsemberistidele, Emelyan Pugatšovile ja prohvetile eriline koht Venemaa ooperimajade nimekirjas.
N.I Satsi järgi nimetatud lastemuusikateater
Üks esimesi Venemaa muusikateatrite nimekirjas on Laste muusikaliteater, mis on nimetatud maailma esimese naise - ooperilavastaja Natalia Satsi järgi.
Teater peab oma sünniajaks 21. novembrit 1965, mil toimus Mihhail Krasevi ooperi Morozko esietendus. Algul polnud teatril oma lava, kuid siis kolis ta endise Slaavi Bazaari hotelli hoonesse. 1979. aastal olid tal Vernadsky puiesteel oma ruumid. Teda kroonis sinilinnu kuju, millest sai teatri sümbol.
Repertuaar sisaldab dramaatilisi lavastusi, ballette ja oopereid. Näiteks Tuhkatriinu, Kassimaja, Kärbeste isand, Prints ja Pauper, Cipollino, Pähklipureja, Lumekuninganna ja Rügemendi poeg. Nüüd on teatri lavastaja Georgy Isahakyan.
Bolshoi nukuteater
Vene nukuteatrite nimekirjas on üks tähelepanuväärsemaid Peterburis Bolšaja nukuteater. Ta asus tööle 1931. aastal kommunistlike vanemate maja juurde. Esietendus oli näidend "Inkubaator". Kõik sai alguse kolmest näitlejast, ühest muusikust ja kunstnikust.
Leningradi piiramise ajal etendus teater tehase saalides, haiglates, sõjaväeosades ja kõnepunktides. 1941. aastal korraldasid kunstnikud piiratud linna jäänud lastele jõulupuu. Veebruaris 1942 evakueeriti ta Novosibirski.
Alates 2006. aasta aprillist on teatrit juhtinud peadirektor Ruslan Kudashov. Kuulsate näitlejate seas Valeri Kiselev, Vladimir Kukushkin, Ilja Alperovich.
Lenkom
Kuulus suurlinna draamateater Lenkom asutati 1927. aastal kui Töötavate Noorte Teater. 1937 ühendati ta Ruben Simonovi teatristuudioga.
Aastatel 1938–1951 juhatas teatrit Ivan Bersenev, pärast 12-aastast surma ei suutnud nad Lenkomis alalist juhti leida. Regulaarsete vaatajate arv sellel perioodil vähenes märkimisväärselt, 1963. aastal sai pearežissööriks Anatoli Efros, kes juhatas kuulsate näitlejate galaktikat - Mihhail Derzhavin, Alexander Shirvindt, Alexander Zbruev, Lev Durov, Valentin Gaft, Olga Yakovlev.
Efrosi "104 lehekülge armastusest", "Pulmapäeval", "Minu vaene Marat", "Moliere", "Filmimine" etendused naasid publiku saali. Kuid tema tööd ei hinnanud partei juhtkond, kes peatas Efrosi kolm aastat hiljem repertuaari ebaõige moodustamise tõttu.
Alates 1973. aastast on teatrit juhtinud Mark Zakharov. Tema esimene suurem lavastus oli "Til Uhlenshpigel", milles erksaid rolle etendasid Nikolai Karachentsev, Inna Tšurikova. Lenkomi repertuaaris esitasid valjult lavastused “Joaquin Murieta täht ja surm”, “Juno ja Avos”.
2016. aastal toimus Lenkom laval korraga mitu esietendust, mida arutas kogu Moskva teater. Antoine de Saint-Exupery jutu järgi “Väike prints” lavastati näidend “Kummalised inimesed on need täiskasvanud”, publik võis näha ka “Telluriat” ja “Oprichniku päeva” Vladimir Sorokini teoste põhjal, Gustav Meyrinki “Walpurgis Night”.
2017. aastal mängiti Lenkomi kuulsat näidendit "Juno ja Avos" poolteist tuhat korda.
