Louvre'i palee (Prantsusmaa) on Pariisi kesklinnas asuv muuseum ja arhitektuurikompleks, mis kujunes läbi paljude sajandite. Algselt asus selles massiivne kindlus, hiljem muudeti see elegantseks kuninglikuks residentsiks. Täna on see maailma suurim muuseum rikkaliku kunstiteoste kollektsiooniga.
Kirjeldus
Seine'i paremal kaldal asub Euroopa suurim ajalooline mõis, mis on muudetud muuseumiks. 800 aasta jooksul ehitati kompleks mitu korda ümber. Arhitektuurilises mõttes on Louvre neelanud renessansi, baroki, neoklassitsismi ja eklektika stiili elemendid. Üksteisest eraldatud hooned moodustavad üldiselt võimsa konstruktsiooni, mis on püstitatud pikliku ristküliku plaani järgi. Muidugi on Pariisi üks olulisemaid vaatamisväärsusi Louvre'i palee.
Kompleksplaan sisaldab:
- peahoone, mis koosneb kolmest galeriidega ühendatud osast;
- maa-alune näitus, mille nähtavaks osaks on klaaspüramiid Napoleoni hoovis;
- karusselli triumfikaar ja Tuileriesi aed.
Hoonete kompleksis üldpinnaga 60 600 m 2 asub muuseum, kus on üle 35 000 kunstiteose. Maailmapärandit esindavad maalid, skulptuurid, ehted, majapidamistarbed, arhitektuurielemendid, mis hõlmavad perioodi iidsetest aegadest kuni 19. sajandi keskpaigani. Kõige väärtuslikumate eksponaatide hulgas on Hammurabi koodiga triibul, Nika Samothrace skulptuur, Leonardo da Vinci maal "Mona Lisa" ja muud meistriteosed.
Varajases keskeas
Louvre palee, mille ajalugu ulatub tagasi 12. sajandisse, täitis algselt puhtalt kaitsefunktsioone. Philip-Augustus II valitsemisajal ehitati Pariisist välja kolmekümnemeetrine kaitsetorn - donjon. Selle ümber ehitati 10 väiksemat seinaga ühendatud torni.
Neil tormilistel aegadel tekkis peamine oht loodest: igal ajal võisid rünnata viikingid või Prantsuse troonile pretendeerijad Plantagenetist ja Kapetiide peredest.Lisaks oli Inglismaa kuningaga ühenduses kõrvalmajas asuv Normandia hertsogkond.
Kindlus täitis kontroll-kaitsefunktsiooni. Torni üksikuid osi saab näha keldris. Nad kuuluvad Louvre'i ajaloole pühendatud ekspositsiooni ja kuulutasid välja arheoloogilise reservi. Võimalik, et kuningas ehitas tsitadelli varasema kaitsesüsteemi vundamendile. Muide, sõna "Louvre" tähendab prantslaste keeles "vahitorni".
Hiline keskeas
Neljateistkümnenda sajandi teisel poolel toimusid Louvre'i palees dramaatilised muutused. Selleks ajaks oli Pariis märkimisväärselt laienenud. Püstitati uued linnamüürid ja vana linnus asus linna piirides. Kaitsestruktuuri strateegiline tähtsus tasandati. Charles V Tark ehitas linnuse ümber esinduslinnuseks ja kolis siia oma peakorteri.
Donjon ehitati radikaalselt ümber. Sisekujundus oli kohandatud elamu vajadustele, ilmus katusekorrus. Ümber nelinurkse sisehoovi ehitati sama kõrgusega elu- ja taluhooned. Peavärava kohal olid kaks väikest elegantset torni, mis andsid hoonele teatava elegantsi.
Seinte alumine osa on osaliselt säilinud tänapäevani. Hoonete jäänused hõivavad veerandi praeguse Louvre idapoolsest tiivast. Eelkõige nelinurk ruudukujulise siseõue ümber.
Renessanss
Kuueteistkümnendal sajandil otsustas Francis I taastada Louvre'i palee. Arhitekt Pierre Lescot tegi ettepaneku lossi rekonstrueerida Prantsuse renessansi stiilis. Töö algas 1546. aastal ja jätkus Henry II alluvuses.
Algselt pidi uus hoone olema suure sisehooviga (Kur Kare) ristkülikukujuline, kuid lõpuks muudeti kuju ruudukujuliseks. Pierre Lescoti elu jooksul ehitati lõunaküljele ainult osa läänetiibu. Need on praeguse Louvre'i vanimad täielikult säilinud ehitised.
Arhitekt kasutas arhitektuuris laialdaselt klassikalisi vorme, ühendades need prantsuse traditsioonilise kooliga (pööningutega kõrged katused). Hoonet iseloomustab fassaadi harmooniline liigendamine kolme pilutsooniga ristkülikukujuliste akende kujul, mille ülaosas on kolmnurksed tahvlid, mida eraldavad esimesel korrusel pilastrid ja mängusaalid. Fassaadi täiendasid paljud skulpturaalsed kompositsioonid. Louvre palee sees oli mitte vähem muljetavaldav vaatamisväärsus. Lesko ja skulptor Jean Goujon ehitasid suure saali Artemise kujuga.
Lossi juurdeehitus
Catherine de Medici valitsusajal ehitati lähedal asuva Tuileriesi palee ja töötati välja kontseptsioon olemasolevate Louvre'i hoonete laiendamiseks sellele. Projekti viis läbi Henry IV.
Kõigepealt puhastati Louvre'i palee vana lossi jäänustest ja laiendati sisehoovi. Seejärel lõpetasid arhitektid Louis Meteso ja Jacques Andruet Petite galerii ehituse ning alustasid tööd Louvre'i ja Tuilereid ühendava Grand Gallery (Grand Gallerie) kallal.
Juba selles etapis saab kompleks teaduse ja kultuuri keskmeks. Selles asus trükikoda, rahapaja. Ja hiljem lubati skulptuuridel, maalikunstnikel, juveliiridel, kellassepatöötajatel, relvade sepistajatel, nikerdajatel ja kudujatel asuda ühte hoonesse.
XVII sajand
Louvre palee kasv jätkus ka XVII sajandil. Louis XIII korjas oma esivanemate teatepulga. Tema käe all alustas Jacques Lemersier 1624. aastal kellade paviljoni ehitamist ja põhja poole püstitati hoone - Pierre Lescoti galerii koopia.
Louis XIV, kellel oli grandioossete projektide osas nõrkus, andis korralduse vanad hooned lammutada ja sisehoov ümber ehitada. Kõik nad olid kujundatud samas stiilis. Kuid kõige ambitsioonikam ülesanne oli idakolonnaadi ehitamine.
Kuna see palee osa on suunatud linna poole, otsustasid nad selle eriti suurejooneliseks muuta. Kutsutud olid tolle aja parimad Euroopa arhitektid. Julgeimat projekti esitas itaallane Giovanni Bernini. Ta tegi ettepaneku palee lammutada ja ehitada uus. Arvestades keerukust ja püsivust, mille kompleksi eelmised kuningad ehitasid, lükati see idee tagasi. Claude Perrault (jutuvestja Charles Perrault'i vanem vend) töötas välja kompromissversiooni, millest nad hakkasid lähtuma.
Pariisi nägu
Idakolonn muutis Louvre'i palee. Eksperdid iseloomustavad 173-meetrise hoone kirjeldust järgmiselt - see on prantsuse klassitsismi ideede kõrgeim kehastus. Claude Perrault hülgas sel ajal domineerinud massilise Rooma arhitektuuri, mille elemendid olid poolkolonnid ja pilastrid. Korintose stiilis vabaõhu sambad asendasid lamekatust (mis oli ka uuendus).
On hämmastav, et C. Perrault (kes oli tegelikult iseõppija) suutis anda hoonele suursugususe ilma 17. sajandil nii populaarsete keeruliste skulptuuride ja „kaunistustega“. Tema ideed hiiglasliku sihvaka tellimuse kohta, mis kõrgus massiivse esimese korruse kohal, valisid arhitektid üle Euroopa. Sama tüüpi hooneid leidub ka Peterburis. Idee paigutada veerud paarikaupa akende vahele ühelt poolt võimaldas säilitada kolonisaadi õhulisuse, teisalt suurendas saalidesse siseneva valguse hulka.
VXIII – XX sajand
Sel perioodil kaotab Louvre'i palee kuningliku elukoha staatuse. Aastal 1682 kolis kuningas Louis ja tema retinum Versailles'isse. Paljud saalid jäid lõpetamata. Napoleon Bonaparte'i all ehitamine jätkus. Visconti projekti järgi valmis põhjatiib. Püstitati uued galeriid - Fontaine ja Persie.
XX sajandil (1985-1989) esitas kuulus arhitekt M. Pei muuseumi põrandaaluse näituse julge ja elegantse projekti. Lisaks oli Louvre'i sissepääs klaaspüramiidi kaudu, mis on ka maa-aluse saali kuppel.
Kollektsioonide moodustamine
Louvre'i ainulaadsed kollektsioonid hakkasid moodustuma kuninga Francis I ajast, kes imetles Itaalia kunsti. Ta kogus oma äärelinna elukohas Fontainebleau renessansi teoseid, seejärel rändas ta Pariisi.
Francis I kollektsioonis olid Raphaeli, Michelangelo maalid, ehtekollektsioon. Lisaks kutsus monarh Apenniinide parimaid Itaalia arhitekte, maalikunstnikke, juveliire, skulptoreid. Tema kuulsaim külaline oli Leonardo da Vinci, kellelt Louvre pärandas maali "Mona Lisa".
Monarh Henry IV valitsusajal sai Pariisi Louvre'i paleest Prantsusmaa kunstikeskus. Suures galeriis töötasid kümned kuulsad meistrid, kelle loomingust sai tulevase muuseumi alus. Ka Louis XIV armastas kõike, mis oli ilus. Tema kuninglikus ametis oli poolteist tuhat maali, prantsuse, flaami, itaalia, hollandi kunstnikud.
Suur Prantsuse revolutsioon aitas kaasa muuseumi arengule ja selle muutmisele avalikuks asutuseks. Kuningate, aristokraatide ja kirikute kogud natsionaliseeriti ja täiendati muuseumi. Napoleoni kampaaniatest sai järgmine ekspositsioonide täiendamise allikas. Pärast Bonaparte'i lüüasaamist tagastati üle 5000 jäädvustatud teose nende endistele omanikele, kuid paljud jäid Louvre'i.
