Lillian Guiche on kahekümnenda sajandi silmatorkavam näitlejanna, teenides enesekindlalt oma muuseumi 75 aastat. Ilus, mitmetahuline, tõhus, siiralt armastav elu ja teie elukutse on selle kõige jaoks. Oma kirgliku väsimatu loomusega määras Lillian Guiche enda jaoks helge, eristatava saatuse.
Perekond
Lillian sündis tagasi 1893. aastal. Peres kasvas kaks tüdrukut: vanim - Lillian ja noorim - Dorothy. Ema, Mary Guiche, perekonna õnne ei kogenud. Isa, toidupoiss, jõi, sageli ei ilmunud koju ja hülgas oma naise ja tütred peagi täielikult. Mary oli sunnitud ennast ja tüdrukuid omaette toita. Lapsed aitasid aga nii, nagu suutsid: juba lapsest peale proovisid nad end näitleja alal. Lillian Guiche jaoks oli Dorothy hingesugulane, ta armastas teda siiralt, õed töötasid sageli paarikaupa.
Eluks jäävad ema ja õde perekonnaks - näitlejanna ei abiellunud, tal ei olnud lapsi.
Isiksus
Lillian Guiche ühendas üllatavalt naiselikkuse, hapruse, armu tugeva, tugeva tahtega tegelasega, mis võimaldas tal väsimatult töötada ja oma eesmärke saavutada.
Pearinglik karjäär anti talle ilma pingutusteta: juba varases nooruses treenis ta edu saavutamiseks intensiivselt oma näo lihaseid, töötas kehaplastiga. Vaikses kinos pole tunnete edastamine nii lihtne kui heli. See nõuab elavat temperamenti, erksat individualismi, kirge. Uskumatute pingutuste ja kaasasündinud karisma kombinatsioon tõi Lillianile 20. sajandi alguses tõelise kuulsuse. Tema kirglik inimloomus avaldus hämmastava pühendumusega inimestele, keda ta armastas, sealhulgas õele ja karjääri pearežissöörile David Griffithile ning isegi tema naisele.
Karjäär
Lilliani kunstiline anne tuli peagi ilmsiks - tema esimene etteaste oli viieaastane. Siis oli töö mobiilses teatris. Ja lõpuks kohtumine, mis määras tema näitleja saatuse - Lillianile ja Dorothyle soovitati David Griffithit, kes oli originaalrežissöör, vaikiva filmi revolutsionäär. Tema teene oli see, et ta lülitas vaataja tähelepanu ekraanil toimuvate sündmuste pealt näitlejale, tema kuvandile, mängule, näoilmetele. Oma särava karismaga Lillian sobis Griffithiga suurepäraselt. Nende koostöö debüüt oli lint "Nähtamatu vaenlane", mis tulistati 1912. aastal.
Lillianist sai vaikiv filmistaar. Oma rekordilise pika näitlejakarjääri jooksul mängis näitlejanna paljudes filmides. Töö alguses oli enamik neist meloodraamad, mille lasi David Griffith (1921. aasta tormi orvud, sallimatus ja purustatud võrsed jt), ta mängis paljudes koos oma õe Dorothyga. Melodraama žanr sobis suurepäraselt Lilliani kirgliku loomusega.
Aktiivne professionaalne koostöö Griffithiga jätkus kuni 1920. aastani ning sõprus selle hämmastava mehe ja tema perega ei lõppenud kuni Taaveti surmani. Ta suri 1948. aastal.
Aktiivsest olemusest Guiche ei piisanud vaid filmides tegutsemisest, vaid selles valdkonnas primaariks olemisest, ta tahtis enamat. Pika elu jooksul töötas Lillian režissöörina, stsenarist näitas end raadios ja televisioonis.
Griffithi soovitusel tegi ta 1920. aastal oma filmi - “Oma mehe modelleerimine”, mis pole kahjuks tänapäevani säilinud. Samuti tehti Lilliani stsenaariumi järgi filme: "Elu tähtsaim", "Hõbedane sära".
Lillian armastas teatrit, sest seal algas tema näitlejakarjäär. Pärast pikka karjääri, mis kulus filmikarjäärile, naasis ta taas teatrisse - mängis 1928. aastal palju rolle, neist kõige silmatorkavamad kuriteo ja karistuse, Lute Songi ja Kolme Penni ooperi etendustel. Lillian Guiche ei osalenud enam teatris - ta töötas seal oma päevade lõpuni edukalt.
Muidugi jäi kino Lilliani peamiseks kireks - pärast koostööd David Griffithiga mängis ta teiste režissööride enam kui viiskümmend filmi. Guiche ei nõustunud kino heli mõistega täielikult, pidas seda üleliigseks, segades ekraanil oleva pildi tajumist. Lillian Guiche filmid on sama veatud kui varem, kuid endist hiilgust pole. See ei takistanud tal ühe teose eest Oscari saamast - ta mängis filmis "Duel päikeses".
