Vene ballett on laialt tuntud ja paljudes riikides peetakse Venemaad selle kunsti sünnikohaks. Kuid Vene kool võlgneb sellegipoolest selle nähtuse ilmumise välismaalastele: prantslaste ja itaallaste külastajatele. 1738. aastal asutati külalise prantslase Jean-Baptiste Lande palvel kool (moodne Peterburi Vene Balleti Akadeemia), mis sai prantslaste järel maailmas teiseks ja tõi üles esimese põlvkonna andekaid vene tantsijaid.
Agrippina Vaganova
Peenelt andekas vene ja prantsuse koreograaf Marius Petipa ei näinud Agrippina Vaganovas baleriini kingitust. Kunagi kirjutas ta oma päevikutes, et teatris “nad annavad Raymondi balletti kahekümne üheksandat korda ja Madame Vaganova on kohutav”, nii et ta ei lähe balletti. Oma kaheksakümnenda sünnipäeva päeval lahkus Petipa umbes samal plaadil: “Õhtul minu ballett Pärl. Pr Vaganova on kohutav … ma ei lähe teatrisse. " Vahepeal on Grushenka Vaganova tänapäeval kõigile selle vaimustava kunsti austajatele hästi teada.
Esimesest koreograafiaprofessorist Venemaal sai üks kuulsamaid baleriine Agrippina Vaganova. Tema töö tulemuseks oli terve andekate tantsijate galaktika “üleskasvatamine”, sealhulgas Tatjana Vjatšeslova, Natalja Dudinskaja, M. Semenova, G. Ulanova, Fairy Balabin, Alla Shelest ja paljud teised toredad baleriinid. Vaganova raamat "Klassikalise tantsu alused" tõlgiti peaaegu kohe pärast ilmumist peaaegu kõigisse Euroopa keeltesse ja, nagu arvati, sai sellest õpetajatele mõeldud käsiraamat.
Nõukogude aja üks kuulsamaid tantsijaid viis keiserliku balleti traditsiooni - vene klassikute - harmoonilise süsteemi juurde. Aastal 1957 määrati tema nimi Leningradi koreograafiakoolile. Agrippina Vaganova suureks teeneks on ka see, et kui pärast 1917. aastat kogu vene ballett "kolis" USA-sse, jäi kodumaale ainult selle andeka baleriini kool, kust klassist lahkusid kõik NSV Liidu suuremad tantsijad.
Maja Plisetskaja
Vene balleti ajalukku sisenes fenomenaalse loomingulise pikaealisusega üks maailma ilusamaid baleriine. Ta lahkus sündmuskohalt alles 65-aastaselt. Võib-olla on see sellepärast, et Maya Plisetskaya ei suutnud elu ette kujutada ilma helilooja meheta. Rodion Shchedriniga veetis andekas tantsija suurema osa oma elust. Lahutamatult seotud loovuse ja armastusega püsisid nad koos 57 aastat.
Matilda Kšesinskaja
Üks maailma parimatest baleriinidest polnud mitte ainult silmapaistev tantsija, vaid ka mõjukas eriline XIX lõpu - XX sajandi algus. Kodusõja ajal väitis näiteks Nikolai II, et ta ei saa suurtükiväeosakonnaga midagi ette võtta, kuna baleriin mõjutab otseselt kõiki asju ja oli isiklikult seotud valitsuse korralduste jagamisega organisatsioonide vahel. Matilda Kšesinskaja ja Nikolai Nikolajevitši vahel oli kuulujutte armusuhetest, võib-olla oli ta isegi vürstist rase juba enne keiserlikule troonile tõusmist.
Keiserliku balleti laval tantsis 27 aastat maailma parim baleriin. Kuid siis kutsuti parimaks tema õde Juliat (ametlikult). Matilda Kšesinskaja esitas osad Lev Ivanovi ja M. Petipa ballettides. Kuus aastat pärast oma loomingulise karjääri algust omistati talle kõrge staatus - „keiserlike teatrite prima baleriin”, kuid mõne teate kohaselt aitas kohtus toimuv teade kaasa nii kiirele edenemisele. Hoolimata tunnustamisest, täiustas Matilda Kshesinskaya oma tehnikat ja temast sai esimene vene tantsija, kes esitas 32 kolakat järjest.
Anna Pavlova
Fenomenaalse vene baleriini viimased sõnad olid: "Valmista mu luigekostüüm!" Ta suri 21. jaanuaril 1931 Hollandis pärast pikaajalist kopsupõletikku. Ja eelmise sajandi 20-ndatel haaras maailm tõelise “paulomaania”: baleriinide rõivaste tutu välimust ja varju meenutavad roosid müüdi kohe lillepoodides välja, kauplustest konfiskeeriti Pavlova parfüümid ja suurrätikud, mille Anna Pavlova moes tutvustas.
Pariisis tegi splaisi üks maailma parimaid baleriine. Ligi sajandi vältel tulid prantsuse tantsijad ja koreograafid Venemaale uimastamist pakkuma ning nüüd ilmus Vene baleriin Pavlova Chatelet'i teatri lavale “Surev luik” igal õhtul. Kuid Venemaal prooviti samal ajal valitsuse ametnik Viktor Dandre. Öeldi, et ta kulutas kogu raha Okhtinsky silla ehitamiseks oma armukesele, kuulsale baleriinile Anna Pavlovale. Palju sõltus tema sõnadest. Anna Pavlova ei läinud aga Peterburi, vaid Ameerikasse.
Tamara Krasavina
Pärast Vene revolutsiooni Suurbritanniasse emigreerunud “Vene aastaaegade” staar Diaghilev lõpetas keiserliku kolledži ja võeti 1902. aastal vastu Mariinski teatrisse. Noort tantsijat patroneeris paljude Romanovite lemmik Matilda Kšesinskaja, kuid Anna Pavlova talle ei meeldinud. Prantsuse avalikkuse poolt Krasavina poolt kõneldud kõned. Ballett Diaghilev tegi ta Euroopas populaarseks.
Võluva Vene baleriini üle andsid kohut Karl Mannerheim (sama Rootsi aadlik Soomest, Vene teenistuse ohvitser, kes kujundas Prantsuse kaitseliini), Vene kohtu eluarst Sergei Botkin (ehkki ta oli ise juba sel ajal oma tütrega abielus) galerii asutaja Pavel Tretjakov), koreograaf Mihhail Fokin (kolm korda tegi ta oma palatisse pakkumise). Kuid naine keeldus. Krasavinast sai vaese aadliku Mukhini naine, kes meelitas tüdruku teadmiste juurde muusikalisest kunstist, kirest vene balleti ja lahkuse vastu.
Pärast etendusi sõitis ta baleriini sageli eraautos Marcel Proustiga hotelli, kes kopeeris oma kangelased “Vene aastaaegade” regulaarselt. Ta poseeris Valentina Serovi, Mstislav Dobužinski, Sergei Sudeikini ja Leon Baksi jaoks. Anna Akhmatova ja Mihhail Kuzmin pühendasid luulet Krasavinale. 1914. aastal avaldati koguni väljaanne “Kimp Krasavinale”, mis sisaldas tema auks loodud kunstnike ja luuletajate töid.
Svetlana Zakharova
Svetlana Zakharova astus teenitult meie sajandi parimate baleriinide nimekirja. 1995. aastal sai ta ettepaneku jätkata oma tantsuhariduse omandamist A. Ya. Vaganova akadeemias ning kohe alates eelmisest aastast ning järgmisel aastal etendus ta Mariinsky teatris. Enne seda õppis tüdruk kuus aastat Kiievi koreograafiakoolis Valeria Selugina klassis. Zakharova esimene tõsine etteaste oli Bakhchisarai purskkaevu tuntud lavastus, kuid näidendis Giselle osa etendanud baleriin tõi tõelist edu. 2008. aastal sai Svetlana esimesena autasustatud vene baleriini - kuulus Milanese La Scala teater kutsus teda lepingule alla kirjutama.
Galina Ulanova
Vene andekamate ja silmapaistvamate baleriinide nimekirjas oli palju Agrippina Vaganova õpilasi, sealhulgas kuulus Galina Ulanova. Temalt õnnestus saada vene (keiserliku ja nõukogude) balleti ajaloos kõige nimekam baleriin ja kahekümnenda sajandi suurim tantsija. Galina Ulanova debüüt toimus 1928. aastal, kui ta esitas laval Florina osa Uinuv kaunitar. Esimene juhtiv partei läks tema juurde üheteistkümneaastaselt - Odette-Odile Swan Lake'is.
Seejärel suri Galina Ulanova terve elu ning pärast debüüti sai temast üks Stalini lemmikuid. Seal oli läbi ajaloo üks ilusamaid baleriine ja teisi kõrgeid fänne. Näiteks näidati Ribbentropile pärast Saksamaaga lepingu allkirjastamist Vene balletti ja järgmisel päeval saadeti Ulanovale Kolmanda Reichi ministri lillekorv.
Ulyana Lopatkina
Ulyana Lopatkinat kutsutakse teenitult teiseks Majaja Plisetskajaks, kuid ükskord kuulus moodne baleriin ebaõnnestus pealinna sissepääsusaalides ja sooritas kolmel korral eksamid Leningradi balletikoolis. Žürii oli tüdruku füüsise suhtes ettevaatlik. Kaaluga 52 kg oli ta baleriini jaoks ebatavaliselt kõrge (175 cm). See võib partneri valimise keeruliseks muuta ning suured harjad ja lohakad jalad näeksid lavalt koledad välja. Kuid Ulyana Lopatkina võlu tegi eksamineerijatele positiivse mulje.
Tantsija lõpetas oma karjääri hiljuti - 2017. aastal. Põhjuseks olid vanad vigastused, mis tekitasid terava valu tunde. Vigastuste tõttu ei saanud baleriin kõndida ning Ameerika arstide keeruline operatsioon ei lahendanud probleemi. Kuid Ulyana Lopatkina loodab, et suudab oma loomingulist elulugu jätkata teises suunas. Näiteks astus ta 2017. aastal SPbU-sse erialale „Maastiku kujundamine“.
Polina Semionova
Parimaks tantsijaks tunnistati 2018. aastal Berliini Riigiooperis esinev Vene balleti solist Polina Semionova. Vene naine lahkus Ameerika Balletiteatrisse tantsima 17-aastaselt. Vladimir Malakhov röövis sõna otseses mõttes Moskva akadeemiast pärit tüdruku, tehes temast Berliini esimese solisti. Maailma ühe parima baleriini tiitel antakse nüüd teist korda. Tema esimene auhind oli 2007. aastal. Berliinlased kutsusid noori moskvalasi: “meie balletitibu” ja “beebiballerina”. Malakhovi arvutus oli õigustatud - tibu muutus ilusaks luigeks, mis pole üllatav.
