Omal ajal peeti Edmond Keosayanit saamatuks lavastajaks ja isegi kaotajaks. Õnneks õnnestus tal tõestada, et suudab filme hiilgavalt teha. Keosayan valdas tõesti silmapaistvat annet. Ta teadis, kuidas oma filmide teemasid kadestamisväärse kiirusega muuta, ta suutis hõlpsalt liikuda jälituslindilt liigutavale komöödiale. Kõigis tema töödes oli siiski üks ühine joon. See on lahkus. Kõik Edmond Keosayani filmid olid sellest tundest vaimustatud.
Kangekaelne õpilane
Edmond Gareginovitš Keosayan sündis 1936. aasta sügise keskel. Ühel ajal, aastal 1915, lahkusid tema esivanemad kodumaalt ja elasid Siberis. Stalini puhastuste ajal arreteeriti ja hiljem tulistati tulevase direktori, endise tsaariohvitseri isa. Seetõttu kasvas väike Edmond ja ta kasvatati üles ühes Altai territooriumi külas. Seal saadeti ta pere pärast isa surma.
Sõjajärgsel ajal kolisid pereliikmed Armeenia pealinna Jerevani. Seal lõpetas noor Edmond töötavate noorte kooli ja läks siis Moskvasse. Sel ajal oli ta vaid kuusteist.
Pealinnas otsustas tulevane direktor ühineda VGIK-i õpilasvendlusega. Ta tahtis astuda instituudi tegutsevasse osakonda. Eksamikomisjon otsustas teda siiski ülikooli mitte viia. Põhjust oli ainult üks - Keosayani armeenia aktsent. Samal ajal ei rääkinud ta vaevalt armeenia keelt.
Vaatamata sellele tagasilöögile ei kaotanud Edmond südant. Et mitte linnast lahkuda, astus ta ühte pealinna majandusasutustesse. Mõne aja pärast sai temast ikkagi teatriülikooli tudeng, kuid seekord Jerevanis. Samal ajal töötas ta vabariiklikus poporkestris. Keosayan töötas seal meelelahutajana.
Mõni aasta hiljem hakkas kangekaelne noormees uuesti VGIK-i valimiskomisjoni tormima. Ja nüüd sai ta sellega hakkama. Temast sai õpilane. Seejärel õppis ta E. Dzigani režissöörkursusel. 1964. aastal sai Keosayan endiselt ihaldatud koorikud ja temast sai diplomeeritud direktor.
Režissööri debüüt
Üliõpilasena õnnestus Edmondil teha film nimega Trepp. Pilt oli tema ametiaeg. Ja vaatamata sellele pääses lint kuulsale Monte Carlo filmifestivalile. Debütant sai esimese grand prix. Aasta hiljem lõpetas noor pürgiv režissöör oma teise filmi "Kolm tundi teed" töö. Cannes'is pälvis see film ka maineka auhinna. Tänu nendele rahvusvahelistele auhindadele pakuti Keosayanile tööd Yunosti filmistuudios. Ta tegutses Mosfilmis. Muidugi oli direktor nõus.
Ja mõni aasta hiljem, oktoobrirevolutsiooni poole sajandi möödumise eelõhtul, sai ta pakkumise pildistada seikluspilt P. Blyakhini raamatu “Punased kuradid” põhjal. Kuid see lugu sai alguse juba ammu enne filmimist.
Taust
30ndatel. Nõukogude filmikunst hakkas looma seiklusfilme. Kuid Suur Isamaasõda takistas neid plaane. Seejärel vajas Nõukogude Liit isamaalisi filme. Pärast sõda, 1962. aastal, tuli kodumaises rentimises välja kuulus maal - lääne "Suurepärane seitse". Film oli tohutu edu. Pärast seda tuletas ka riigipea Nikita Hruštšov kõigile meelde, et NSV Liidus oli aeg hakata tegema häid, kvaliteetseid seiklusfilme.
Peasekretäri plaani elluviimiseks valis komsomoli keskkomitee just teose “Punased kuradid”. Meenuta, see lugu on juba filmitud. Film ilmus 1923. aastal. Lavastaja oli I. Perestiani. Apparatšikud otsustasid, et maatükk sobib rohkem kui seikluspildiks, ja asusid otsima režissööri.
Esiteks sai raamatu filmimise ettepaneku Aleksander Mitta. Kuid mingil põhjusel oli ta sunnitud keelduma. Ja just siis kutsuti Edmond Keosayan. Selleks ajaks oli režissöör juba pildi "Kus sa nüüd oled, Maxim?" ja valmis film “Cooking”, milles osalesid V. Vysotsky ja S. Svetlichnaya.
Alustamine
Uue filmi tööpealkiri oli “Nelja märk”. Filmimise ajal tegi Keosayan kirjanduslikus materjalis tohutult palju muudatusi. Niisiis, raamatus oli kolm peategelast. Neile lisas direktor Valerale koolipoisi, kes korrigeerib sageli ninasilla punkte. Ja Blyakhini hiinlased, filmis Perestiani neegrid, muutusid üldiselt mustlaseks Yashaks.
Pildi suur probleem oli see, et peamised rollid olid teismeliste mängimine. Danka mänginud näitleja Viktor Kosykh leiti väga kiiresti. Enne Keosayani projekti oli ta juba mänginud mitmes filmis, sealhulgas legendaarses pildis “Welcome or No Trespassing”. Teiste lindi rolli kandidaatidega oli asi, nagu selgus, palju keerulisem.
Nii proovis kuulus näitleja V. Nosik Valerie rolli. Kuid lavastaja, ta näis olevat liiga täiskasvanud. Pärast seda tegi Skew Keosayanile ettepaneku oma sõber eemaldada. Tema nimi oli Misha Metelkin. Selle tulemusel läbis ta testi. Muide, just need kaks sõpra aitasid režissööril filmi jaoks uue nime välja mõelda. Nüüd kandis see nime The Elusive Avengers.
Mustlasnaise otsingud kestsid väga pikka aega. Keosayan pidi kogu Nõukogude Liidus nägema umbes 8000 last. Ja alles pärast seda nägi ta Vasya Vasilievit. Ta elas Vladimiri oblastis, tõelises mustlaslaagris. Tal oli 13 venda ja õde. Ta õppis normaalselt, tantsis, laulis ja tegeles ratsutamisega.
Ka Xankat otsiti pikka aega. Edmond Keosayan vajas näitlejatari, kellel oleks hea sporditreening. Lisaks peaks ta välja nägema nagu poiss. Valya Kurdyukova tegeles sel ajal võimlemisega, pidas spordikategooriat. Ta armastas ka poisilikke mänge. Tegelikult valis lavastaja just tema.
Filmimisprotsess
Edmond Keosayani filmis "Elusive Avengers" oli kavas ligi 40 trikki. Pealegi pidid näitlejad neid ise etendama. Mitu kuud tegelesid nad intensiivselt ujumise, balansseerimise, autosõidu, sambo, piljardi mängimise ja muidugi ratsutamisega. Kuid see ei olnud ilma vigastusteta. Nii oleks Kosykh laste päästmise episoodi ajal pisut rohkem kukkunud. Ta peatas vankri võistlushobustega. Teises stseenis kihutas kangelastega auto tunduvalt suurema kiirusega läbi apteegi klaasiakende. Selle tagajärjel said Vasiliev ja Metelkin armid ja jaotustükid. Ja Kurdyukova ei soovinud partneritest maha jääda. Ta sukeldus palju ja sattus haiglavoodisse. Tema kõrvad valutasid.
Furor
Olgu kuidas on, film The Elusive Avengers ilmus kodumaiseks vabastamiseks. Pilt suutis tekitada tõelise sensatsiooni. Seda teost vaatas peaaegu viiskümmend miljonit filmitegijat. Pealegi käisid paljud spetsiaalselt mitu korda kinos.
Pärast sellist triumfi otsustas Edmond Gareginovitš Keosayan teha uue filmi. Seda hakati nimetama "Antarktikaks - kaugeks riigiks". Stsenaristid olid A. Tarkovsky ja A. Mihhalkov-Konchalovsky. Need plaanid polnud aga määratud teoks saama. Fakt on see, et “tabamatu” teenis tohutult kasumit. Seetõttu pöördus Goskino taas Keosayani poole. Ta sai käsu pildi jätkamiseks. Ja see töö - “Elu uue seiklused” - oli jälle tohutu edu. Pärast esilinastust meedias ilmusid siiski üsna kriitilised märkmed. Direktor järgis neid uusi artikleid alati ja oli väga mures. Selle tulemusel läks ta kodumaale Armeeniasse.
Uued projektid
Koju jõudes sai režissöör Edmond Keosayan kohe uue huvitava pakkumise - teha Armeenia film. Ja lavastajal õnnestus filmida lahke, liigutav ja irooniline pilt. Selle nimi oli "Mehed". Üldiselt avas see lint tema töös täiesti uue lehekülje, mis paljastas tema talendi kinovaatajatele ootamatu nurga alt. Muide, selles filmis sai rolli ka Keosayani naine Laura. Muide, nagu räägib Edmond Keosayani elulugu, oli lavastaja isiklik elu lihtsalt imeline. Tema ja ta armastatud naine kasvatasid kaht poega - Taaveti ja Tigrani, kes suutsid ka palju saavutada.
Mõni aasta hiljem, 1978. aastal, ilmus Lootuse Tähe lavastatud ajalooline filmidraama. Film rääkis Armeenia rahva vabadussõjast Türgi sissetungijate vastu. Keosayani viimane teos oli Ascensioni autobiograafia. Lint räägib oma lapsepõlvest, mille ta veetis paguluses Siberis. Ja ta pühendas selle naisele - naisele Nyurale. See oli tema, kes korraga varjas oma pereliikmeid ja aitas neil ellu jääda. Keosayan pidas teda teiseks emaks.
Viimased aastad
Oma viimastel eluaastatel üritas Keosayan realiseerida veel kaks režissööri plaani. See on film Armeenia rahvuskangelasest nimega Andranik ja pilt tema põlvkonnast. Ta tuli välja isegi nimega - "Linnapoisid". See lint pidi rääkima nendest inimestest, kellega ta üles kasvas, oma sõbrast Dneprikust, trofeeautost … Aga lavastajal polnud aega …
