Selles artiklis käsitletakse Lev Kuleshovi elulugu ja loomingut. Elu jooksul õnnestus tal olla stsenarist, õpetaja, kunstiajaloo arst ja Nõukogude Liidu rahvakunstnik. Lisaks mängis ta olulist rolli filmimise spetsiifikastiku uurimisel ja montaažikunsti arendamisel.
Põhiandmed
Lev Kuleshov elas helget ja värvikat elu sündmusi täis. Ta avaldas korduvalt autobiograafilisi raamatuid, millest kuulsaimad olid “Kino kunst” ja “Kuidas minust sai režissöör”, samuti mitmeid artikleid ajakirjas “Herald in Cinematography”, mille peamine eesmärk oli edastada lugejatele tema kunstikogemus.
Kuleshov oli oma teostes seisukohal, et näitleja ja maastik on võrdse väärtusega ning enamasti mängivad viimased veelgi olulisemat rolli. Seetõttu ei ole filmi loomise protsessi peategelane isegi mitte režissöör, vaid kunstnik. Sellepärast, kui lavastajal pole piisavalt kunstilisi oskusi, ei saa ta kunagi korralikku töökohta luua.
Näitena tõi Leo juhtumi, kui neiu soengu peal olev valge juuksenõel rikkus musta mulje sametkaunistustega ümbritsetud näitlejate kogu mulje. Ta uskus, et kino on ennekõike visuaalne, vaatemänguline kunst, mistõttu peaks filmi loomisel suurt rolli mängima kunstnik-lavastaja.
Uuring
Nagu tema isa, kes suri 1911. aastal, tundis Leo varakult ilu iha ja hakkas tundma kujutavat kunsti, kuid Lev Kuleshov sai seda lähemalt uurima hakata alles pärast seda, kui ta kolis 1914. aastal koos ema ja vennaga Moskvasse. Seal otsustab ta pärast korduvat kunstistuudio külastamist õppida joonistama kui ka suurepäraseid kunstnikke ning selleks võtab ta tunde kunstnik-õpetaja I.F.Smirnovilt. Koolituse käigus õnnestus tal mitte ainult sisendada Leole armastust klassikalise maalimise vastu, vaid ka õpetada eristama silmapaistvaid teoseid amatööridest. Kuleshov luges õpetaja soovitusel ka oma esimesi poliitilise suunitlusega raamatuid, näiteks Karl Marxi „Pealinn“ ning Lenini ja Plekhanovi teoseid.
Pärast individuaalsete õpingute lõpetamist astub ta kuulsasse Moskva maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri kooli, kus õppis varem mitte ainult tema isa, vaid ka kuulus Vladimir Majakovski, kes lõpetas selle pisut varem. On tähelepanuväärne, et Kuleshovil tekkisid hiljem temaga tugevad sõprussuhted.
Perekond
Keegi perekonnast ei kahtlustanud isegi seda, kui silmapaistvaks meheks saab Lev Kuleshov, kelle isiklik elu oli täis massilist sündmust. Ta sündis 1. jaanuaril (vanas stiilis) 1899. aastal Tambovis. Tema isa Vladimir Sergejevitš oli pärit vaesest aadliperekonnast. Korraga, Vladimir oma vanemate sõnakuulmatuse tõttu, õpib samas Moskva koolis kaunikunsti õppima, kus tema poeg Lev jätkab.
Pärast selle lõpetamist ei saanud ta kahjuks maalikunsti alal karjääri alustada ja astus Tambovi territoriaalhalduses remingtonisti enam kui tagasihoidlikule kohale. Tegelikult ühendas ta korraga kaks ametikohta ning oli korraga nii asjaajaja kui ka masinakirjutaja. Samal ajal ajendas loomingulisuse soov teda vabal ajal joonistama hakata. Levi ema Pelageya Alexandrovna kandis tütarlapses perekonnanime Shubin. Lapsepõlve veetis ta lastekodus, pärast kooli lõpetamist töötas ta õpetajana külas kuni abiellumiseni. On tähelepanuväärne, et tema isa poolt samal ajal tehtud portree ripub endiselt Lev Kuleshovi korteris. On tähelepanuväärne, et Kuleshovil oli vanem vend Boriss, kes suri Teise maailmasõja ajal.
Kirg teatri vastu
Nagu enamus loomingulisi isiksusi, ei andnud Lev Kuleshov teatritegevuse harrastust edasi.
Veel kunstniku-õpetaja I.F.Smirnovi õpilasena suutis ta saada tööd nii Zimini teatri lavastuse "Jevgeni Onegin" ühe lavastuse jaoks maastike loomiseks, kui aga iseseisvaks tööks Kuleshovi teatris, mida loomingulistes ringkondades veel ei tuntud, nii et keegi ei kutsunud. Sellepärast, vaatamata kõigile tema pingutustele, ei saanud unistus teatritegevusest kunagi teoks.
Karjääri algus
Kuleshov Lev Vladimirovitš kohtus filmitegevusega esimest korda 1916. aastal, kui tal õnnestus saada tööd filmitehase A. Khanžonkovi kunstnik-dekoraatoriks. Mitte vähem tähtis roll oli patroonil ühe oma kooli sõbra ema, kes tutvustas Leole filmirežissööri A. Gromovit, kes aitas tal juba filmitehases tööd saada. Just siin suutis noormehe anne täies jõus lahti tulla. Režissöör Eugene Baueri juhtimisel, kellega ta kohtus tööl, õpib Leo kiiresti uue ameti põhitõed. Ühes oma autobiograafilises raamatus mainib Kuleshov, et Baueriga töötamine erines oluliselt teiste lavastajatega töötamisest, kuna ta ei piiranud Leo tööd kuidagi, võimaldades noormehel oma annet täielikult avaldada.
Hiljem, teiste lavastajatega töötades, omandas Kuleshovi hukkamisviis maskuliinsema karakteri. Hoolimata asjaolust, et sel ajal oli ta vaid 18-aastane, hakkas ta dekoratsioonidega filmide tegemisel juba tasapisi astuma esimesi samme oma stiili arendamiseks.
Esimesed kordaminekud
Vaatamata oma filmitegevuse teooriate olemasolule, jäi Lev Kuleshov, kelle filmid on tulevikus ülipopulaarsed, peamiselt praktikuks. Nii lavastas ta oma karjääri alguses koos režissööri V. Polonskyga ühisfilmi, mis kandis nime "Armastuse laul lõpetamata". Kuid kahjuks pole selle filmi film tänapäevani säilinud.
1918. aastal paneb ta üles oma filmi pealkirjaga "Projektiinseneride preester". Kahjuks säilitati see teos fragmentidena, kuid nime Kuleshov mainitakse ainepunktides kaks korda: nii režissööri kui ka kunstnikuna. Ta proovib kuvada tavalisi tugevaid ja terveid inimesi, kes elavad päriselus, seetõttu filmiti suurem osa filmi toimingutest tehastes, rongijaamades ja haridusasutustes. Varsti pärast filmi ilmumist sai Kuleshov tööd hariduse rahvakomissariaadi filmi- ja fotoosakonnas filmide monteerimise sektsiooni juhatajana ja uudistereklaamide osalise tööajaga direktorina.
Kõige kuulsamad filmid
Poliitilisel rindel aastatel 1918–1920 toimunud sündmused kajastusid filmides, mida Lev Kuleshov tulistas. Tema filmograafia on ulatuslik. Kuulsaimad kroonikad:
- "Radoneži Püha Sergiuse säilmete lahkamine."
- "Üle-Venemaal asuva Tveri provintsi keskkomitee läbivaatamine."
- Uural.
- "Esimene ülevenemaaline subbotnik."
Filmide “Punal rindel” ja “Hr Westi erakordsed seiklused bolševike maal” filmimise vahel õnnestub Kuleshovil, kellel õnnestus end edukalt režissöörina sisse seada, luua oma filmi töötuba, kirjutada mitmeid artikleid ja töötada õpetajana riiklikus filmikoolis.
Auhinnad
Vaatamata asjaolule, et Lev Kuleshov pildistas paljusid oma filme, toimus tema tõeline loominguline start alles režissööri karjääri lõpus:
- 1933 - Suur trööstija.
- 1942 - “Timuri vanne” A. P. Gaidari stsenaariumi järgi.
- 1943 - “Me oleme pärit Uuralitest”.
1941. aastal avaldati Kuleshovi kapitaliteos pealkirjaga Filmilavastamise alused, mis tõlgiti paljudesse võõrkeeltesse ja millel oli oluline mõju filmiprotsessi arengule.
Pärast seda otsustab Leo pühenduda täielikult VGIKis õpetamisele, et õpetada noortele režissööridele filmide tegemise kunsti.
Kuleshovi efekt
Kui keegi suutis filmide võttetehnoloogiat otseselt mõjutada, oli see Lev Kuleshov, kelle installeerimine võimaldas esmakordselt ühendada üksteisest eraldi jäädvustatud fragmente kombinatsioonis inimese näoga, kes väidetavalt koges ja mõistis mitmeid erinevaid emotsioone. Filmikunstis nimetatakse seda mõistet “Kuleshovi efektiks”.
Efekti hilisem tõlgendus oli see, et helijada asetati visuaali ja see oli omakorda polüfooniline ning väljendas värvi sõltuvalt värvist erinevalt.
