Tatjana Lioznova - legendaarse Shtirlitsa imago looja - lõi karjääri jooksul ainult üheksa maali. Kuid selle lavastaja töö läks kodukino ajalukku. Milline on Tatjana Lioznova loodud filmide edu?
Elulugu
Selle artikli kangelanna noorpõlves ei plaaninud oma elu kinoga ühendada. Lioznova Tatjana Mihhailovna sündis 1925. aastal Moskvas. Isa suri Suure Isamaasõja ajal. Pärast kooli lõpetamist astus Tatjana lennundusinstituuti. Kuid ma õppisin ainult kuus kuud. Pärast esimest semestrit võttis Tatjana Lioznova instituudist dokumendid ja astus VGIK-i.
Mis mõjutas muutusi üheksateistaastase tüdruku vaadetes, pole teada. Kuid on tõendeid selle kohta, et nad tahtsid ta esimesel õppeaastal kinematograafia instituudist välja saata. Režissööri elukutses on tõepoolest oluline elukogemus, st midagi sellist, mida aruka Moskva perekonnast pärit noorel inimesel ei võiks olla.
Kuid Lioznovit ei saadetud välja. Ja juba kolmandal aastal omistasid õpetajad ta lavakunstikateedri kõige andekamate õpilaste kategooriasse. Pärast kooli lõpetamist saadeti Tatjana Lioznova Gorki filmistuudiosse. Kuid ta vallandati varsti. Mõnda aega oli algaja direktor abiks. Märkimisväärne roll tema töös oli kuulsale õpetajale S. Gerasimovile.
Muusika
Tatjana Lioznova on lavastaja, keda pole kunagi korratud. Kõiges püüdis ta leida midagi uut. Tema filmis kõlas erinevalt isegi Nõukogude lava peamine hääl - Joseph Kobzoni hääl. Lioznova kutsus kuulsa artisti üles oma pildi jaoks lugu salvestama. Ta nõudis Kobzonilt seda, mis talle tundus täiesti mõttetu. Nimelt: laulda nii, et tema hääl muutuks tundmatuks. Vaatamata teatavatele erimeelsustele Lioznova ja Kobzoni vahel, kompositsioon lindistati.
Selle lavastaja maalides mängis tohutut rolli muusikalised kompositsioonid. Enamik neist muutus hittideks.
Näitlejad ja rollid Lioznova filmides
Lavastaja töös on üks keerulisemaid ülesandeid lavastuse valimine. Selle artikli kangelanna lahendas teda alati geniaalselt.
Hitleri rolli jaoks filmis "Seitsmeteistkümne hetkega kevadest" kutsus Lioznova saksa kunstniku, kes seitsmekümnendate lõpuks suutis Fuhreri mängida kümnetes filmides. Kuid vähesed teavad täna, et lavastaja proovis selle rolli jaoks ka Leonid Kuravlevi. Hitleri kuvand oli muidugi tema võimust väljas. Kuravlevi sõnul mõistis Lioznova seda aga algusest peale. Kuravlevi filmograafias olid enne legendaarse sarja filmimist peamiselt lihtsate külapoiste rollid. Pärast selliseid pilte oleks Saksa ohvitseri mängimine äärmiselt keeruline. Hitleri rolli proovid said omamoodi ettevalmistuseks, viisiks varasematest töödest eemale tõmmata. Režissööri seisukohast oli see vapper samm - anda Kuravlevile, kelle filmograafias ainult simplekside rollid, fašisti roll.
Tatjana Lioznova ei kartnud kunagi kutsuda vähetuntud näitlejaid või neid, kelle jaoks tema filmidesse määrati teatud tüüp. Sellel lavastajal on alati õnnestunud näha, mida teised kolleegid teha ei saaks. Kangelase rolli jaoks, kes ühes sarjas hääldab legendaarset fraasi: "Stirlitz, aga ma palun teil jääda, " kiitis Tatjana Mihhailovna toonase vähetuntud Leonid Bronevoy heaks. Tasub öelda, et selle kunstniku kutsumisel muutis Lioznova oma põhimõtteid. Lõppude lõpuks lasi ta isegi ainult kuulsate näitlejate episoodides.
Maali “Kevade seitseteist hetke” loomise ajaloost saab lõputult rääkida. Iga roll selles filmis on terve lugu. Lioznova teiste teoste kohta tuleks öelda paar sõna.
Filmograafia
Enne sarja ilmumist, mis põhineb ajaloolistel sündmustel, olid maalid loodud "Evdokia", "Varahommikul", "Ta kuuletub taevast." Eriline koht selle režissööri töös on filmil "Kolm papli Plyuštšika peal." Tatjana Lioznova filmid on pühendatud erinevatele teemadele. Raske on uskuda, et üks kinematograaf filmis lüürilist lugu ja sarju Nõukogude luure kohta.
Pärast kuulsat seriaalifilmi tegi Lioznova järgmised pildid:
- "Karneval".
- "Meie, allakirjutanud."
“Kolm papli Plyushchikhas”
Pilt räägib juhuslikust kohtumisest pärismaalase moskvalase ja abielunaise vahel, kes tulid pealinna sügavast provintsist. Vaid üks päev muudab nende eluvaadet. Sündib tunne, mis muudab lüürilise ajaloo kangelaste elu ainult keerukamaks. Film “Kolm papli Pluštšikhal” ei räägi armastusest, vaid üksildusest, mida inimene kogeb isegi oma perekonna keskel. See pilt lisati Nõukogude kino kuldfondi.
