kuulsused

John Gilgud: foto, filmograafia, isiklik elu, elulugu

Sisukord:

John Gilgud: foto, filmograafia, isiklik elu, elulugu
John Gilgud: foto, filmograafia, isiklik elu, elulugu
Anonim

Sir Arthur John Gilgud on kogu maailmas tuntud kui andekas ja enesekriitiline näitleja, kes mängis korraga kõige paremini lavale Hamleti ja Romeo rolle. Lisaks näitlemisele tegeles John teatrirežissööriga. Kuid sellest, kuidas suurel kunstnikul õnnestus selliseid õnnestumisi saavutada, saame teada meie artiklist.

Image

Sünd ja lapsepõlv

John Gilgud sündis 14. aprillil 1904 Londonis (Inglismaal). Tulevase näitleja vanematel polnud teatri ja kinoga midagi pistmist. Arthuri isa oli katoliiklane, kes oli pärit Leedu aadlike suguvõsast Gelgulovi vapil Dzialoshist. Ema on tuntud särava Ellen Terry ja Gordon Craigi nõbu vennanaisena - modernistliku ajastu suurepärase näitleja, ooperilaulja ja teatrilavastajana.

Noored

Juba väga varasest noorusest unistas poiss teatrilaval mängimisest. Veel väga noorena rääkis Arthur kogu perega, kuulutades südamest kuulsaid teoseid. Isegi siis oli selge, et poisist saab kunstnik. Pärast kooli lõpetamist astub John Lady Bensoni teatrikooli. Pärast aasta seal õppimist viiakse tulevane näitleja üle Goweri tänaval asuvasse teatrikunstiakadeemiasse.

Image

Debüüt

Esmakordselt astub John Gilgud sündmuskohale 1921. aastal. Andeka poisi debüütrolliks saab Herold (W. Shakespeare). Pärast seda etendust Vana Vici teatris ei lahku Arthur kunagi suurelt lavalt.

Suur kasv, intonatsioonirikas hääl, üllas naeratus, võluv välimus, lõputu talent, sädelev energia - kõik need omadused tegid Jaani laval suurejooneliseks ja meeldejäävaks. Peab märkima, et ka Gilgud on korduvalt säranud suurel ekraanil. Nagu näitleja hiljem tunnistab, oli kino tema jaoks teisejärguline amet, kuna tema peamine elutee on teater.

Kuulsus

Pärast oma esimest rolli teatris mängib John Gilgud 50 aastat William Shakespeare'i peategelasi.

Image

Andekas näitleja oli rolliga nii ära harjunud, et vahel väljaspool teatrit jäi ta kunstnikuks. Tuleb märkida, et Arthur on ainus omataoline, kes suutis edasi anda kogu atmosfääri, mis valitses William Shakespeare'i kirjutatud teostes. See muidugi hämmastas nii publikut kui ka teatrikriitikuid. Mitte ükski inimene polnud sel ajal nii andekas ja efektiivne, et tõi kuulsa inglise näitekirjaniku tegelased ellu.

Arthuri parimate ja meeldejäävaimate etenduste hulgas on Hamlet, Romeo ja Richard II. Mängib John Gilgud, kelle foto on saadaval meie artiklis, erinevates Londoni teatrites. Nende hulgas on Shakespeare'i memoriaalteater Stratford-upon-Avonis.

Jaani jaoks oli enneolematu edu rollide etendamine A. P. Tšehhovi näidendites. Nii mängis Arthur 1924. aastal Oxfordi teatri laval “Mängumaja” Petya Trofimovi teoses “Kirsiaed”. See roll polnud kunstnikul kerge, kuid see ei takistanud publikut Tšehhovi näidendi lõpus aplodeerimast. Pärast seda etendust järgnes roll filmis “Kajakas”. Selles näidendis esines Uues Teatris John Gilgud, kelle filmograafiat kirjeldatakse meie artiklis, ja mängis Trepelevat. Seejärel kutsuti andekas kunstnik Kuningliku Teatri lavale näidendis "Kolm õde", kus talle anti suurepäraselt Vershinini roll.

Image

Režissöör

1932. aastal tegi John režissööridebüüdi Uues Thieteri teatris, lavastades Davioti näidendi Richard Bordo. Ka ilma heade sõprade abita läks kõik lihtsalt suurepäraselt: inimesed aplodeerisid seistes. Sellele järgnes iseseisev lavastus - Romeo ja Julia. Selles sensatsioonilises näidendis mängis John Gilgud ise (näitleja) mitu rolli korraga. Kunstnik vahetas oma etendusi noore ja andeka Lawrence Olivieriga, kellest, muide, saab tulevikus Arthuri peakonkurent Shakespeare'i teatrilavastuste peaosadele.

Kord ütlevad nad üksteise kohta karmi sõna. Gilgud märgib, et Olivieril pole luulet. Lawrence ütleb omakorda, et John on oma armuga liiga hõivatud.

Pärast sõda tegeleb Gilgud üha enam teatrietendustega. Nii lavastas ta 1954. aastal näidendi “Kirsiaed” ning lavastas ka Dostojevski romaani “Kuritöö ja karistus”, milles ta mängis Raskolnikovi rolli.

1968. aastal mängis John kuningas Oidipust Peter Brooki lavastatud näidendis. Gilgood tuuritas lavastusega NSV Liitu.

Image

Filmirollid

John Gilgud (elulugu kirjeldatakse üksikasjalikult meie artiklis) oli enesekriitiline ja filmis oma rolle tauniv. Ta pidas sureva kirjaniku kõige edukamat lavastust 1977. aasta filmis "Providence", mille režissöör oli Alain Renee. Sellegipoolest on tema kontol palju rolle suures filmis. Nende hulgas: Alfred Hitchcocki lint “Salaagent”, milles John mängis peategelast, Sidney Lumetti lavastatud 1974. aasta filmi “Mõrv idamaises ekspressis”, 1981. aasta komöödia “Arthur”, mille eest Gilgud pälvis teise aja Akadeemia parima näitleja auhinna. kava, “Elevant Man”, “Sära”, “Prospero raamat” jne.

Tuleb märkida, et Orient Expressi mõrva eest pälvis John BAFTA. Tähelepanuväärne on ka see, et Gilgud sai oma esimese Oscari 78-aastaselt.

Suure kunstniku surm

Gilgud avaldas 4 memuaari pealkirjaga "Ma võin ainult teatrist kirjutada, ma ei tea midagi muud". 1996. aastal andis kuninganna Elizabeth II Johannesele teenetemärgi.

Andekas näitleja suri oma elu 97. aastal, 21. mail 2000. Aasta pärast tema surma müüdi tema asjad ühel oksjonil. Kõige kallim oli suure kunstniku maalikollektsioon, mida ta kogu elu oli kogunud, Johannese büst, samuti Hamleti koopia Gilgudi märkusega “Saada mulle vastavalt Lawrence'i tahtele”.

Image

John tuhastati Oxfordi krematooriumis.

John Gilgood. Isiklik elu

John elas ajal, mil homoseksuaalsuse teemat ei arutatud, eriti teatrielu jooksul.

Nii arreteeriti John 1953. aastal avalikus kohas ebasobiva käitumise eest. Gilgud üritas ühte tualetti peksma panna. Pärast sellist tegu võib kuulsa kunstniku karjäär olla rünnaku all. Kuid nende teatrite juhtkond, kus John mängis, üritas seda juhtumit mitte teha teatriseinte taha.

Nagu üks biograaf kirjutas, ei eitanud Gilgud kunagi homoseksuaalsust, kuid tundis end samal ajal solvatuna ja alandatuna.

Ainus armastusepartner elus oli Martin Hensler, kellega Gilgud elas umbes 30 aastat. Avalikult teatas John sellest alles 1988. aastal pärast armukese surma.