Kõnekunst on ainus, mis ei vaja loovuse jaoks mingit improviseeritud materjali, ei savi ega kivi ega värve - ainult annet sõna valdamiseks. Kui inimmälu hoiaks kõike igavesti, poleks isegi paberit vaja.
Kuid paljude jaoks on kivist linnust lihtsam ehitada kui ühte lauset, mõtet ja sensatsiooni. Selle kunsti õpetamiseks on vaja iidset retoorikat. Ta andis nime stiililiste vahendite rühmale - retoorilistele figuuridele. Ta selgitab, mis on retooriline küsimus ja muud figuurid, ning õpetab neid ka kõnes õigesti kasutama. Enne kui välja mõelda, mis on retooriline küsimus ja millised on selle funktsioonid, uurime välja, millised retoorikad on retoorilised kujundid.
Tinglikult dialoogilise olemusega verbaalsetele pööretele üles ehitatud kõnekujusid nimetatakse retoorilisteks. Retoorilised figuurid tekivad lauserikkumise kommunikatiiv-loogiliste normide rikkumise tagajärjel, kuna nende kõneprotsessis kasutusele võetavad dialoogilised intonatsioonid ei ole mõeldud reaalseks vastuseks ega praktiliseks reageerimiseks, nagu tavaliselt “elavas” suhtluses. See elav suhtlus igapäevaelus on dialoog, mis teenib peamiselt osalejate vahelist teabevahetust. See koosneb sellistest pöördumistest vestluspartneri poole, mis pakuvad vastust või kutsuvad teda üles konkreetseid toiminguid tegema. Retoorilise retoorika dialoog on üsna meelevaldne ja nende kasutamine kunstiteoses on mõeldud järgmiste probleemide lahendamiseks:
- tegelaste kõne individualiseerimine;
- autori ja kangelaste kõne väljendusvõime ja emotsionaalse täiuslikkuse tugevdamine;
- keskendudes aspektidele, mis on olulised kujutatava nähtuse autori jaoks.
Mõnel juhul võivad retoorilised tegelased mängida ka kompositsioonilist rolli.
Kaasaegsed kirjandusteadlased nimetavad retoorilisi tegelasi pöördumiste, eituste, hüüatuste ja küsimuste juurde. Kuidas nad selgitavad, mis on retooriline küsimus, retooriline pöördumine, retooriline hüüatus ja eitamine? Kaaluge kaebust. See on retooriline, kui selle eesmärk ei ole luua tõelist kontakti isiku, subjekti või nähtusega, kellele kõne on suunatud, vaid see on mõeldud ainult lugeja tähelepanu äratamiseks ja kõneleja suhtumise väljendamiseks. Sellist kohtlemist nimetatakse ka "nominatiivseks esitluseks". Siin on näide: “Moskva! Kui palju sellest helist … ”Retoorilisi viiteid kasutatakse sagedamini poeetilistes kui proosatekstides, kus see muu hulgas üsna sageli koostatakse, “ tutvustatakse ”teose teemat. Nagu siin: “Oh rõõmu! Minu südames on nii palju tühjust, et te ei saa läbi kukkuda, te ei saa …"
Järgmine kujund - retooriline küsimus - on võrdselt levinud nii proosas kui ka luules. Mis on retooriline küsimus kui stiililine tegelane? See on küsimus, mida küsitakse aforistliku üldistamise ja üldtuntud või ilmse tõe kinnistamise eesmärgil. Vastuse saamiseks - see on eesmärk, mille traditsiooniline küsimus püstitab ise, ei vaja retooriline vastust, kuna vastus sisaldub selles: "Kas olete jälle üle uinunud?" Mõnikord on retoorilise küsimuse roll motiveerida kunstiekspositsiooni edasiarendamist, aidata kaasa sellega kaasnevate oluliste semantiliste aspektide sügavamale avalikustamisele: “Kas see on unistus ja homme on kõik teisiti?” Kellegi jaoks on see tõenäoliselt avastus, et seal pole mitte ainult küsimusi, vaid ka retoorilisi vastuseid. Pigem eitamine vastusena kujuteldava vestluspartneri võimalikule oletusele, oletusele või isiklikule arvamusele: "Ei, mu sõber, keegi ei oota meid seal!"
Retooriline hüüatus on ütlus, millel on eriline väljendusrikkus ja rõhutatud emotsionaalne iseloom. Seda tutvustatakse peamiselt eesmärgiga juhtida tähelepanu või suurendada rõhku kujutatava subjekti ühele või teisele aspektile: "Oh, pilk on salakaval ja köitev!" Kõik need figuurid täidavad oma rolli teose tekstis, kuid ühine on see, et nad kõik muudavad selle teksti ekspressiivseks ja emotsionaalseks.
