Esteetiline taju on inimese või ümbritsevate objektide, nähtuste, kunstiteoste peegeldus, millel on teatud väärtus. Tegelikult on see subjekti sensuaalse pildi loomine. Selle sisu määrab otseselt tajumise objekti - nähtused, tööd.
Protsess
Esteetilise tajumise käigus näeb inimene reaalsust uutes omadustes. Tänu temale paljastab isiksus endale kangelaslike tegude olemuse, maailma ilu ja tragöödiad. Kunstiteostel on esteetilise tajumise jaoks eraldi sisu.
Sel juhul loob inimene eraldi sensuaalse pildi, liikudes seejärel järelemõtlemisele, arvestab sisu mõistmiseks assotsiatsioonidega. Arvatakse, et kunstiteoste ettekujutus hõlmab objektiivseid andmeid, subjektiivseid, individuaalseid. See aitab kaasa asjaolule, et inimene saab rikkamaks. Esteetiliselt. Inimene hakkab sügavamale tungima ümbritsevatesse reaalsustesse, parem on tajuda reaalsuse objekte.
Usutakse, et esteetilise, kunstilise taju käigus arendavad lapsed loovat tegevust. Tõepoolest, sel juhul saab subjekt nähtu omamoodi kaasautoriks, lisab kõigele oma vaate, hindab toimuvat, tõlgendab seda.
Inimese hinnang ümbritsevatele nähtustele sõltub tema teadmistest ja varasematest kogemustest. Kunsti esteetiline ettekujutus on eriti meeldiv, sõltuvalt inimese võimest seda tunda ning teose sügavusest ja täiusest.
Reeglina kaasnevad protsessiga täpselt positiivsed emotsioonid - subjekt on üllatunud, kogeb rõõmu ja naudingut, sõltumata sellest, kas ta tõlgendab tragöödiat või midagi lõbusat. Asi on selles, et teose esteetiline tajumine on võimalik ainult siis, kui tegemist on ilusa, ilusaga. Sel põhjusel võib halvustavatele objektidele anda sama väärtus nende eitamise ja seetõttu ka esteetiliste väärtuste kinnitamise tõttu.
Noorem põlvkond
Tänapäeval on vanemate seas kalduvus tegeleda laste esteetilise, kunstilise taju arendamisega. Kui jätate selle aspekti tähelepanuta, võib lapse emotsionaalne areng aeglaseks muutuda. Keegi pöörab tähelepanu eranditult noorema põlvkonna intellektile, sellise hariduse tagajärjel muutub inimene vaesemaks ja kannatab.
Paljud inimesed ei märka, kuidas toimub esteetilise taju kujunemine, kuidas laps tõmbab muusikat, joonistusi, luulet või teatrit. Juba varasest noorusest on ta võimeline mõistma, mis on ilus ja mis mitte. Rikas varajases muljete palett jätab jälje inimese võimele kunsti hiljem tajuda. Need rikastavad talle kättesaadavate emotsioonide ringi, tänu neile pannakse alus maailma esteetilisele tajumisele. Nii moodustuvad moraalsed juhised.
Nendel põhjustel on lapse tutvustamine ilumaailmas vanematele kõige olulisem ülesanne. On vaja teda kunstiga tutvustada. Mida varem täiskasvanud mõtlevad välja, kuidas arendada esteetilist taju ja võtta meetmeid, seda rikkam on lapse sisemaailm.
Kust alustada
Alustuseks tasub näidata beebile kunstiesemeid, millest ta aru saab. Reeglina saab lastele selgeks looduse esteetiline ettekujutus, kogemustega lähedased inimesed. Tuleb meeles pidada, et ainuüksi maalide eksponeerimine jääb kahe silma vahele. On oluline, et täiskasvanu paljastaks lapsele tähenduse, rikastades maailma esteetilist tajumist, loodust, kultuurilisi kogemusi ja täiendavat tähendust.
Lihtsamalt öeldes peate oma sõnadega selgitama, mida looja üritab pildiga edastada, milliste meetoditega ta seda tegi. Tasub rääkida sellest, milline pilt tekib otse vanemaga, kui ta mõnda muusikat kuulab. On vaja jagada oma emotsioone oma lapsega. Kuid esteetilise taju arendamiseks peate valima objektid, võttes arvesse lapse vanust. Vaevalt suudab ta välja mõelda Picasso kubismi või mõista, kui kaunid on Chopini valsid. Ükski vanemlik entusiasm ei aita lapsel mõista, mis selles on ilus, kuni ta jõuab teatud kasvufaasi.
Esteetiline maailma tajumine pole mõeldav ilma inimkeha hindamata. Parem oleks, kui laps hakkaks imetlema kunstiteoseid, mitte reklaamvideosid. Lapsele on vaja selgitada, et väline ilu peegeldab inimese sisemaailma, tema mõtteid, seisundit. Siis läheb inimkeha esteetilise taju vorm õiges suunas. Tasub investeerida mõistmisse, et kõik võivad olla ilusad.
Koolieelses eas inimestel pole eriti mõtet näitustele või kontsertidele sõita ja pärast siiralt oma kapriisi üle imestada. Esteetilise taju kujunemine selles vanuses on liiga vara, et mõista selliseid sündmusi ja ekspositsioone, ehkki kõige ilusamaid.
Paljud ühised kogemused juhivad lapse tähelepanu igapäevaelu ilusatele nähtustele. Näiteks peaksite talle näitama värskelt õitsenud lille ilu, varahommikul pihustatud päikesevalgust ja neis kristallset kastet.
Tasub pöörata tähelepanu sellele, milline on selle ruumi sisustus, kus inimene elab. Esteetilise taju kujunemisel võib see tõepoolest ülioluline olla. On kindlalt teada, et olukord, mida inimene näeb juba oma esimestel eluaastatel, on võimeline looma ilusa ja koleda kontseptsiooni. Varane kogemus on ülioluline. On vaja tagada, et laps oleks siseruumides, maitsega kaunistatud.
Parim on näidata talle, kuidas värvid riietes kombineeruvad. On vaja pöörata tähelepanu eri tüüpi esteetilisele tajule, eriti seoses inimese välimusega. On teada, et lapsed kopeerivad oma vanemaid, nii et kõigepealt tasub hoolitseda nende riiete hea maitse eest.
Lapse sensoorsed haridused on ka suureks kasvamise hetk. Lisaks on see võimeline viimistlema esteetilist taju. Harmoonia, ilu ei salli inimesi, kellel on liiga ebaviisakad tunded. Mida peenemalt inimene eristab värve, muusikalisi toone, aroome, seda varem ta naudib teda ümbritseva maailma nähtustest, seda arenenum on tema esteetiline tunne. Kui see ei arene piisavalt, kaldub inimene naudingu saamiseks otsima suuri ärritajaid. Lõppude lõpuks on see ainus asi, mis talle kättesaadav, kui puudub võimalus vahet teha peenetel toonidel ja löökidel.
Tegevused
Esteetilise taju arengu olulisel kohal on inimese otsene tegevus. Mida rohkem ta kunstiliste tegevustega tegeleb, seda õhemaks maailm tundma hakkab. Pärast lapsekingade etappi tõmmatakse inimene reeglina joonistamisele, muusikariistadele.
Selles etapis on kõige olulisem ülesanne lapse huvide õigeaegne väljaselgitamine ja talle tingimuste loomine oma ideede elluviimiseks. Viga on sageli katse panna teda huvitama midagi, mida tema vanemad polnud kunagi mõistnud. Iga inimese huvid on individuaalsed ja seda tasub meeles pidada. Isegi kui laps hakkab tegelema vanema valitud kunstitegevusega, köidab teda alati ala, mis on talle sünnist saati olnud huvitav. Ja see on tulevase edu jaoks palju viljakam pinnas.
Keskkonna loomine
Lastetoas on soovitatav moodustada arengukeskkond. Siin vajate värve, paberit, plastiliini, pillimängu. Materjalid peaksid andma lapsele tegutsemisvabaduse. Parem on veenduda, et nad on alati käepärast, asuvad mugavates ja juurdepääsetavates kohtades. Laske lapsel maitsta materjale, nagu ta soovib. Alguses hakkavad lapsed paberit kiskuma, pliiatseid rullima ega sega.
Las huvi nende vastu suureneb ja siis hakkavad nad lõpuks avastama neid ümbritsevate objektide uusi ja palju huvitavamaid funktsioone. Te ei tohiks lapsele peale suruda teatud viise suhtlemiseks esitatud materjalidega, olgu selleks ainult mängud ja tegevusvabadus.
Selles eksperimenteerija vaimu äratamiseks on soovitatav näidata, kuidas värvid omavahel segunevad ja kuidas moodustuvad uued huvitavad toonid. Tavalise värviga koos peaksite ostma ka sõrmede, käsna tükid, mis on värvidega küllastunud.
Väikelapsed naudivad joonistamist. Veelgi enam, kuni 3-4 aastat ei suuda nad käes hoida pliiatseid ja pintsleid. Paber võib olla väga erineva formaadi ja värviga, seal võivad olla tahvlid ja muud pinnad.
Joonistamismaterjalide kõrval põrandale asetatud joonistuspaberileht aitab lastel lähemale jõuda. Parem on veelgi stimuleerida väikelaste kujutlusvõimet. Näiteks saate neile näidata ebamääraseid jooniseid, nii et kui nad saavad aru, mis neil on, viimistlevad nad ise.
Puude, loomade kujul sobivad toorikud, nii et nad värvisid neid iseseisvalt. Väga hea vastuvõtt on illustratsioonide kasutamine muinasjuttude jaoks. Protsess muutub huvitavamaks, kui täiskasvanu tuli välja lugu kassi kohta, maalis selle ja pakkus siis talle maja ette kujutada jne.
Lapse elu tasub täita paljude muljetega uutest ja kaunitest kohtadest, ainulaadsetest loodusnähtustest. Juhtudel, kus emotsioone on pidevalt palju, soovib laps neid paberkandjal väljendada.
Sellisse haridusse ja plastmaterjalidest modelleerimisele on soovitatav lisada nii, et laste kunstiline ja esteetiline taju areneks igas suunas. Valmis figuure saab kaunistada, neid saab hiljem mängudes kasutada. Näiteks võivad see olla puuviljad, nukkude marjad. Sageli kasutatakse ja tehakse rakendusi lehtedest, tammetõrudest, käbidest, koetükkidest, vatist ja nii edasi.
Täiskasvanute suhtumine
Olulist rolli esteetilise taju kujunemisel mängib täiskasvanu suhtumine lapse tegevuse produktidesse. Tasub teda kiita, et ta püüdis näidata üles siirast suhtumist oma töösse. Tema loomingu silmist ei soovitata ära võtta, parim variant oleks luua kodus tema töödest väike näitus. See kindlustab positiivse enesetunde, tulevikus kaldub laps rohkem loovusse.
Muusikaline areng
Esteetiline taju on ilma helikomponendita mõeldamatu. Et õpetada inimest tundma muusikat peenemana, on soovitatav kodus pidevalt muusikat sisse lülitada. Pole vaja ainult selle klassikalise mitmekesisuse üle vaielda - parem on märgata, missugused meloodiad ja stiilid lapsele konkreetselt meeldivad. Tuleb meeles pidada, et varases eluperioodis kuuldud jätavad olulise jälje sellele, millist muusikat inimene täiskasvanuks valib. Parim on laulda koos beebiga, õpetada teda tantsima, omandama muusikariistu, et ta neid mängiks. Tasub pöörata tähelepanu selle seostele teatud helidega, aidata kaasa üksikute meloodiatega seotud piltide ilmumisele.
Tänu sellele kujuneb inimeses esteetiline ettekujutus. Ta suudab leida ilu ka igapäevastes asjades, väljendades kõike, mida ta kunstilises vormis tunneb. Sellise inimese elu on alati täidetud paljude muljetega. Iha kõige ilusa järele võib viia ilusate tegudeni ja seal samasse ellu.
Piltide tajumise tunnused
Maailma esteetilises ettekujutuses on ühendatud mitu mehhanismi: kunstiline ja semantiline, kujundkeele lahendamine, empaatiline teosesse sattumine, naudingutunne. Nende komponentide koostoime tagab inimese kujutlusvõime.
Kunstipiltidel on nii subjektiivne kui ka objektiivne külg. Teine väljendub asjaolus, et autor on oma töösse juba pannud mõistmiseks piisavad asjad. See on täiendava tõlgenduse alus. Kui publiku ettekujutus osutub samaks, mis teose algne eesmärk, räägime klišeepildist, reprodutseerimisest.
Kuid kui pilt moodustati väljaspool traditsioonilist raamistikku, joonistab vaataja kujutlusvõime teosega tutvumisel väga ekstsentrilisi maale. Selle olemus lükatakse kõrvale ja kunstilisus tuleb otse esiplaanile.
Ka esteetilisel tajumisel on kaks kava. Erilisel viisil on siin korrelatsioonis mehhanismid, mille abil vaataja eraldab reaktsiooni elulistele nähtustele reaktsioonist pildi rollile kunstilises kontekstis.
Kui töö peegeldab adekvaatselt teatud reaalsust, suureneb arusaamise keerukus. Kui teine mehhanism on seotud sellega, kui arenenud on vaataja esteetiline taju. Palju sõltub kogemusest, teadmistest kunstist, maailmapildist.
Kui esimene mehhanism on täielikult välistatud, puudub teos esteetilisi tundeid. Kui teist komponenti pole, muutub pilt millekski empiiriliseks ja infantiilseks, kuid sellel pole kunsti väga spetsiifikat. Seega on esteetilise taju tunnusjoon nende kahe näo kokkupuude. Tänu sellele kujuneb kunstiline efekt.
On tähelepanuväärne, et tänapäevani on säilinud teave selle kohta, kuidas tema käsitöömeister Leonardo da Vinci kujundas looduse, kultuuri ja kogu maailma esteetilise ettekujutuse. Ta pani neid silma paista kirikuseinte pikkade täppidega, mis aja jooksul muutusid niiskusest heledamaks. Ta uskus, et sel viisil hakkasid õpilased tajuma rohkem varjundeid.
Teadlane Jacobson kirjeldas pilvede, täppide, murtud okste vaatlemist, tõlgendades neid loomade, maastike ja kunstiteoste piltidena. Nõukogude kunstnik Obraztsov soovitas ka neile objektidele tähelepanu pöörata, arendades oma esteetilist taju. Ta uskus, et tõelised esteetikud tajuvad looduse loomingut suurimate kunstiteostena.
Põhifunktsioon
Esteetilise tunde peamine omadus on selle sõltumatus. Seda ei seostata materiaalsete vajaduste rahuldamisega, nälja rahuldamise või elude ja muude instinktide päästmisega. Puuvilju imetledes ei tunne inimene tungi neid süüa - need pole omavahel seotud asjad. Selle tunde alus on inimkonnale - esteetilistele kogemustele - omane eriline vajadus. Ta ilmus primitiivsetel aegadel.
Kui inimesed lõid majapidamistarbeid, siis nad kaunistasid neid, andsid neile spetsiaalseid vorme, mis vastavad nende konkreetsele vajadusele, ehkki need ei mõjutanud eseme kvaliteeti ja selle sobivust igapäevaelus. Suurima ekstaasi põhjustasid harmooniliste vormide objektid, mõned ideaalsed sümmeetrilised kombinatsioonid. Inimkonna arenguga muutus esteetiliste kogemuste vajaduse rahuldamise vorm keerukamaks. Nii ilmusid erinevad kunstivormid.
